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15. go East Filmfestival in Wiesbaden

go east FilmFestival 2015go east FilmFestival 2015
© go east Film-Festival 2015

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Festivaltickets

About Festival

15. goEast Filmfestival vom 22. bis 28. April 2015 in Wiesbaden

Filmemachen in Kriegszeiten ist in diesem Jahr einer der thematischen Schwerpunkte von goEast – Festival des mittel- und osteuropäischen Films, das vom 22. bis 28. April zum 15. Mal in Wiesbaden stattfindet. Das vom Deutschen Filminstitut veranstaltete Festival präsentiert seit 2001 alljährlich die künstlerische Vielfalt des Filmschaffens aus Mittel- und Osteuropa.

Ob eigenwilliges Autorenkino oder Mainstream, Spiel- oder Dokumentarfilm – die ausgewählten Produktionen bieten beeindruckendes Kino, meist noch unentdeckt vom westlichen Kinomarkt.
Die Fülle des mittel- und osteuropäischen Autorenkinos zeigt sich bei den 16 ausgewählten Beiträgen im Spiel- und Dokumentarfilmwettbewerb. Bewegende, eigenwillige und wegweisende Produktionen zeichnen ein differenziertes Stimmungsbild der Gesellschaften Osteuropas.

goEast-Festivalsektionen von heiter bis wolkig:

Highlights und Beyond Belonging mit Kurzweiligem und Politisch-Ernstem

Ein thematisch sowie stilistisch vielseitiges Programm von politisch-ernst bis humorvoll und kurzweilig präsentiert die 15. Ausgabe des vom Deutschen Filminstitut veranstalteten goEast Filmfestival vom 22. bis 28. April in den Sektionen Highlights und Beyond Belonging. Diese ergänzen das Festivalprogramm mit seinem Wettbewerb für Spiel- und Dokumentarfilm und dem Wettbewerb für Experimentalfilm und Videokunst.

goEast Highlights: Erfolgreiches Kino aus Mittel- und Osteuropa

In der Sektion Highlights zeigt goEast in diesem Jahr drei Kinohits aus Mittelund Osteuropa, die schon in ihrer Heimat oder auf anderen Festivals für Begeisterung sorgten.

Zwei dieser Filme sind Deutschlandpremieren: Das satirische Drama DIRAUHANUŚOVIC / NIRGENDWO IN MORAVIA (Tschechische Republik, 2014) von Miroslav Krobot, bereits bei den Czech Lions für sein SchauspielerInnen-Ensemble mehrfach ausgezeichnet, hat am Donnerstag, 23. April, seine Deutschlandpremiere bei goEast.

Am selben Tag feiert auch der Coming-Of-Age-Film POT V RAJ / DER WEG INSPARADIES (Slowenien, 2014) von Blaž Završnik seine Deutschlandpremiere. Der Film gewann den Publikumspreis auf dem Slowenischen Filmfestival in Portorož und die Hauptdarstellerin Ajda Smrekar wurde vom slowenischen Kulturmagazin STOP zur Schauspielerin des Jahres gekürt.

Schwarzhumorig wird es mit der Tragikomödie SPOMENIK MAJKLU DŽEKSONU /EIN DENKMAL FÜR MICHAEL JACKSON (Serbien / Mazedonien / Deutschland /Kroatien, 2014) von Darko Lungulov am Montag, 27. April.

Beyond Belonging:

Filmen gegen Krieg – Von Trauma und Aussöhnung

Die aktuell schwierige politische Lage in der Ukraine und Russland spiegelt sich in vielen Filmen des goEast Festivalprogramms wider.
In der Sektion Beyond Belonging versammeln sich unter dem Titel „Filmen gegen Krieg: Von Trauma und Aussöhnung“ Lang- und Kurzfilme zu den kriegerischen Auseinandersetzungen in Osteuropa nach 1989.

Neben dem aktuellen Krieg in der Ukraine werden die teilweise noch schwelenden Konflikte im Kaukasus und die jugoslawischen Zerfallskriege in den Blick genommen.
„Wir verfolgen generell die politischen, sozialen und kulturellen Entwicklungen in den Ländern, deren Filmkultur sich unser Festival widmet“, erklärt Festivalleiterin Gaby Babić, „der Krieg in der Ukraine und der Konflikt zwischen der Ukraine und Russland hat einen starken Einfluss auf unser Programm und unsere Arbeit am Festival. Dem können und wollen wir uns nicht entziehen.“

Beyond Belonging untersucht, wie kriegerische Gewalterfahrungen im
fiktionalen und dokumentarischen Film behandelt werden.
Insgesamt 16 Werke, etwa aus Bosnien-Herzegowina, Kroatien, Serbien, der Ukraine und Georgien sowie westeuropäische Produktionen beleuchten sehr unterschiedliche Aspekte des Lebens in den von Krieg betroffenen Regionen.

Ein Höhepunkt der Beyond Belonging Sektion ist der neue Film von Michel Hazanavicius. Dieser bekam 2012 für seinen Ausnahmefilm THE ARTIST fünf Oscars©, unter anderem in der Kategorie „Bester Film“. Nun feiert seine aktuelle Arbeit THE SEARCH / DIE SUCHE (Frankreich / Georgien, 2014) Deutschlandpremiere bei goEast.
Der Film wird am Donnerstag, 23. April, zu sehen sein und am Sonntag, 26. April, in einem Vortrag von Filmwissenschaftler Martin Stiglegger mit dem Titel „THESEARCH for Humanity – How War Films Face the Challenge of Civil War and Terrorism” zusätzlich beleuchtet.

Zu ALL THINGS ABLAZE / KIEV BRENNT (Ukraine, 2014) wird am Donnerstag, 24. April, die Produzentin Yulia Serdyukova und zu DOMINO EFFEKT (Deutschland /Polen, 2014) am Samstag, 25. April, das Regie-Duo Elwira Niewiera und Piotr Rosołowski für ein Publikumsgespräch im Anschluss an den Film erwartet.

Der Produzent Pavel Kostomarov stellt am Samstag, 25. April, sein Filmprojekt KIEV/MOSKVA / KIEV/MOSKAU (Russland / Ukraine, 2014) vor.

Bei der Podiumsdiskussion „Wie und warum von Krieg filmisch erzählen?“ sind Filmschaffende und AktivistInnen am Sonntag, 26. April, zur streitbaren Debatte im Festivalzentrum eingeladen.

15. goEast Filmfestival in Wiesbaden erweitert seine Nachwuchsförderung um das engagierte Projekt Young Filmmakers for Peace

Gleich zwei Programme für den Filmnachwuchs sind in diesem Jahr Bestandteil von goEast – Festival des mittel- und osteuropäischen Films.
Das vom Deutschen Filminstitut veranstaltete Festival findet vom 22. bis zum 28. April 2015 zum 15. Mal in Wiesbaden statt.

Neu bei goEast 2015: Young Filmmakers for Peace


Inhaltlich erweitert goEast die festivaleigene Nachwuchsförderung in diesem Jahr um das Pilotprojekt Young Filmmakers for Peace, das von der Robert Bosch Stiftung ermöglicht wird: goEast lädt zwölf NachwuchsfilmemacherInnen aus der Ukraine, Russland, Georgien, Ex-Jugoslawien und Deutschland zu Vorlesungen und Workshops ein, die sich damit beschäftigen, was es bedeutet, Filme über Konflikte, beziehungsweise unter Bedingungen von gewalttätigen Auseinandersetzungen zu machen. Als MentorInnen konnten unter anderem die RegisseurInnen Tamara Trampe (Deutschland), George Ovashvili (Georgien), Marina Razbezhkina (Russland) und Ines Tanović (Bosnien-Herzegowina) gewonnen werden. Zudem haben die TeilnehmerInnen die Möglichkeit, an einzelnen Veranstaltungen des parallel stattfindenden East-West Talent Lab teilzunehmen, um weitere Kontakte zu jungen Filmschaffenden aus Mittel- und Osteuropa und Deutschland zu knüpfen, sowie ihre beruflichen Netzwerke zu erweitern.
Young Filmmakers for Peace wird inhaltlich durch die Festivalsektion Beyond Belonging ergänzt, die sich in 16 Filmen dem Thema „Filmen gegen Krieg: Von Trauma und Aussöhnung“ widmet.

East-West Talent Lab

Nach dem erfolgreichen Start im vergangenen Jahr geht das East-West Talent Lab, das mit der Unterstützung des Kulturfonds Frankfurt RheinMain und der BHF-BANK-Stiftung realisiert wird, in die zweite Runde: Mehr als 30 junge FilmemacherInnen aus Armenien, Aserbaidschan, Litauen, der Republik Moldau, Rumänien, Russland, Serbien, der Tschechischen Republik, der Ukraine, Weißrussland und Deutschland wurden ausgewählt, um ihre Projektideen auszutauschen, diese weiter zu entwickeln, sowie ihren Wissens- und Kreativitätshorizont zu erweitern.

Eine Vielzahl an Workshops und Masterclasses, die von internationalen FilmexpertInnen betreut werden, vermitteln Kernkompetenzen und Einblicke sowohl in die Filmindustrie als auch in die Produktion von Experimentalfilm und Videokunst.

Ausgewählte Lab-TeilnehmerInnen präsentieren ihre Projektideen am Montag, 27. April, von 10.00 bis 13.00 Uhr in einem öffentlichen Pitching vor einer dreiköpfigen Fachjury und konkurrieren um den mit 3.500 Euro dotierten goEast Development Award.

13 TeilnehmerInnen des Lab sind zudem mit ihren Experimentalfilmen und Videoarbeiten für den Open Frame Award nominiert. Der Preis wird im Wettbewerb für Experimentalfilm und Videokunst von einer namhaft besetzten Jury vergeben und wird von der BHF-BANK-Stiftung mit 5.000 Euro ausgestattet. Das Augenmerk des Wettbewerbs gilt ästhetisch innovativen, stilistisch und inhaltlich überraschenden Arbeiten.

Das Open Frame Screening ist am Donnerstag, 23. April, um 16.00 Uhr, die anschließende Open Frame Vernissage im Museum Wiesbaden beginnt um 18:00 Uhr.
Abgerundet wird das East-West Talent Lab durch eine Podiumsdiskussion. Unter dem Titel „Finding the Right Audience for your Work“ debattieren VertreterInnen aus Film, TV und Kunst am Dienstag, 28. April, von 11.00 bis 13.00 Uhr über die Möglichkeiten der Vermarktung der Nachwuchsarbeiten.

Förderer und Unterstützer des goEast- Festival des mittel- und osteuropäischen Films

goEast – Festival des mittel- und osteuropäischen Films wird vom Deutschen Filminstitut veranstaltet und von zahlreichen Partnern unterstützt: Hauptförderer sind das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst, die Landeshauptstadt Wiesbaden, die Robert Bosch Stiftung, der Kulturfonds Frankfurt RheinMain, ŠKODA AUTO Deutschland, die BHF-BANK-Stiftung, die Adolf und Luisa Haeuser-Stiftung für Kunst und Kulturpflege und das Auswärtige Amt. Medienpartner sind u.a. 3sat, die FAZ und das Stadtmagazin sensor.

Exground-Filmfestival 2014

aus der Pressemeldung von Sandra Blass vom 23. November 2014:

Erfolgreicher Abschluss des 27. exground filmfest 2014

3 EXPERTEN DREHEN AUF von Volker Heymann gewinnt Deutschen Kurzfilm-Wettbewerb //

37°4 S von Adriano Valerio siegt beim Internationalen Kurzfilm-Wettbewerb //

52 TUESDAYS als bester youth days-Film ausgezeichnet

 

Erfolgreiches Festival 2014

Am Sonntag, 23. November, feierte exground filmfest 27 seinen erfolgreichen Abschluss in der Caligari FilmBühne. In den vergangenen zehn Tagen präsentierte das Festival Höhepunkte des internationalen Independentfilms in Wiesbaden. Zahlreiche Gäste aus aller Welt reisten zum Festival in die hessische Landeshauptstadt und stellten ihre Werke dem zahlreich erschienenen Publikum vor. Mit weit über 13.000 Zuschauern wurde das Vorjahresergebnis deutlich übertroffen.

Im Anschluss an die zweite Vorstellung des Deutschen Kurzfilm-Wettbewerbs wurden die Gewinner sämtlicher Wettbewerbe von exground filmfest bekanntgegeben.

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Deutscher Kurzfilm-Wettbewerb

Der Deutsche Kurzfilm-Wettbewerb ist das Herzstück des Festivals. Im Anschluss an die beiden Vorstellungen entschied das Publikum über die diesjährigen Platzierungen und kürte am Sonntag, den 23. November, in der ausverkauften Caligari FilmBühne 3 EXPERTEN DREHEN AUF von Volker Heymann zum Siegerfilm. Der erste Preis ist mit 3.000 EUR dotiert und wird auch in diesem Jahr von der Landeshauptstadt Wiesbaden gestiftet. Peter Baumann, der Regisseur von BORDER PATROL gewann den zweiten Preis in Höhe von 2.000 EUR, gestiftet von der Wiesbadener Fernsehproduktions-Gesellschaft Magenta TV. Veronika Hafner belegte mit ihrem Film GRÜNERES GRAS den dritten Platz. Kulturdezernentin Rose-Lore Scholzübergab den Scheck in Höhe von 1.000 EUR. Zudem vergab Pille Filmgeräteverleih einen Sachpreis im Wert von 2.000 EUR an DAS PHALLOMETER von Tor Iben.

Internationaler Kurzfilm-Wettbewerb

Die französische Produktion 37°4 S von Adriano Valerio gewann den Internationalen KurzfilmWettbewerb und das Preisgeld von 1.500 EUR – gestiftet vom exground-Freundeskreis. Im diesjährigen Internationalen Kurzfilm-Wettbewerb traten 19 Filme aus 15 Ländern an. Die dreiköpfige Fachjury bildeten Insa Wiese, Festivalleiterin der Internationalen Kurzfilmwoche Regensburg, der Vorjahresgewinner Simon Ellis und Axel Behrens, Mitbegründer der KurzfilmAgentur Hamburg. Eine lobende Erwähnung ging an den serbischen Film RABBITLAND von Ana Nedeljković und Nicola Majdak, die diese Auszeichnung der serbischen Jugend widmeten.

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exground youth days

Die Jury des Internationalen Jugendfilm-Wettbewerbs vergab den Preis für den besten Langfilm an den australischen Film 52 TUESDAYS von Sophie Hyde. Die Juroren begründeten ihre Entscheidung mit den Worten: „Ein anspruchsvoller, bewegender Film. Es gelingt ihm, durch hervorragende schauspielerische Leistungen und eine tiefgründige Geschichte über sexuelle Selbstfindung und Selbstbestimmung den Zuschauer zu fesseln.“ Das Preisgeld in Höhe von 2.500 EUR stiftete die Landeshauptstadt Wiesbaden. Zum zweiten Mal konnte auch das Publikum einen mit 1.000 EUR dotierten Preis vergeben – ebenfalls mit der Landeshauptstadt als Preisstifter. Die Entscheidung des Publikums fiel auf das kanadische Drama MOMMY von Xavier Dolan. Zum besten Vorfilm kürte die fünfköpfige Jugendjury SWIMMER von Dani de la Orden, ein Film über eine Nahtoderfahrung mit offenem Ende.

Am Samstag, 15. November, kürte das Publikum DO SOMETHING von Leon Kaczmarczyk zum Gewinner des Wiesbadener Jugendfilm-Wettbewerbs. Der erste Platz ist dotiert mit 450 EUR Preisgeld der Hessischen Landeszentrale für politische Bildung. Auf dem zweiten Platz landete DAS AMULETT von Anthony Jole und Finn Jensen, dotiert mit einem Sachpreis von 150 EUR des Apple-Fachhändlers ergo sum.

Wiesbaden-Special – Kurzfilm-Wettbewerb

Schon am vergangenen Sonntag entschied das Publikum über den Preisträger des Wettbewerbs, in dem einheimische Nachwuchstalente ihre Arbeiten präsentieren. MITE von Walter Volbers gewann das Preisgeld von 500 EUR, gestiftet vom Medienpartner Wiesbadener Kurier und kann an zwei Tagen Technik und Know-how des Wiesbadener Tonstudios klangBezirk im Wert von 2.000 EUR für die finale Tonmischung seines nächsten Films nutzen. Da zwischen dem Erstplatzierten und dem Zweitplatzierten DAS MÄDCHEN VON KASSE 2 von Sebastian Jansen nur eine Stimme Unterschied war, erklärte sich das Tonstudio kurzerhand bereit, Sebastian Jansen ebenfalls diese Möglichkeit zu bieten.

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exground-Gong-Show

Ausdauer zahlt sich aus: Uwe Otto und Arne T. Schwarz sind seit den Anfängen treue Teilnehmer der exground Gong-Show und konnten in diesem Jahr mit LET’S CALL IT A DAY zum zweiten Mal die Goldene exground-Gurke und 50 EUR Preisgeld mit nach Hause nehmen.

exground filmfest 28

Der Termin für die nächste Ausgabe von exground filmfest steht bereits fest: 13. bis 22. November 2015. In der Zwischenzeit präsentiert das Filmfest jeden Monat zwei Filme. Am Mittwoch, 17. Dezember, um 20 Uhr läuft THE HOMESMAN von Tommy Lee Jones als exground: Film des Monats und am Samstag, 20. Dezember, um 17.30 Uhr ist LAND DER WUNDER von Alice Rohrwacher als exground: Jugendfilm des Monats zu sehen.

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Wiesbadener Veranstaltungen

 

Folklore im Garten Wiesbaden

Folklore Festival (Nachfolge von Folklore im Garten)

Tickets-Vorverkauf

Seit 1976 in Wiesbaden etabliert, fand das ehemalige Folklore im Garten nach einer Neuausrichtung unter dem Namen Folklore Festival auf den Wiesen des Kulturparks am Schlachthof eine neue feste Heimat. Auf dem dreitägigen Open Air Festival mit circa 30 000 BesucherInnen am letzten August Wochenende im Jahr traten berühmte Künstler auf wie: Fettes Brot, Wir Sind Helden, Sportfreunde Stiller, Kraftklub oder Casper. Ebenso spielen regionale Künstler oder szenigere Bands wie Kitty, Daisy & Lewis oder The Apples.

„Das Festival verbindet widerständlerischen hippiesquen Charme mit Web 2.0 Popkultur – durch über 100 Ständen von Antifa bis Bratschinken, mit Straßenkünstlern oder Graffiti Artists aus der ganzen Welt. Die Eintrittspreise liegen mit rund 10,00 € für ein Tagesticket bewusst niedrig, um dieses Festival allgemein zugänglich zu halten.“ (Text: Schlachthof)

Folklore Festival ab 2015 im neuen Glanz

Nach der Verabschiedung im letzten Jahr präsentiert sich unser/euer Festival neu. Denn die Einnahmen von Folklore haben nicht mehr gereicht, um die Kosten zu decken. Eine deutliche Anhebung der Eintrittspreise ist daher notwendig, wenn wir das Wesen des Festivals – ein hochwertiges Programm von Walking Acts bis hin zu namhaften Bands – nicht verlieren wollen. Gleichzeitig gehört es zu unserem vielfältigen Folklore Festival, dass es von vielen Menschen besucht wird, die nicht wegen teurer Bands kommen, sondern zum jährlichen Wiedersehen & Klönen mit Freunden.
Daher stehen im Jahr 2015 zwei Areale (Lageplan) zur Verfügung:

Vor dem Schlachthof im Kulturpark: Markt, Walking Acts, Unplugged Bühne, Programm in der Halle und im Kesselhaus.

Hinter der alten Schlachthofhalle: Festival Areal mit zwei Open Air Bühnen. Preislich zwar deutlich höher als bisher, keinesfalls aber teurer als ein Ticket auch nur eines der Headliner im Einzelkonzert.

Wer nur das Fest auf dem vorderen Gelände besuchen will, zahlt den kleinen Preis, für den höheren gibt es das komplette Festival.
Unten mehr zu den Preisen. Ach ja: Der Sonntag bleibt der altbekannte Familientag.

Hier die erste Rutsche Bands, die nächsten folgen Anfang März und Mitte April:

PRINZ PI

SIRIUSMODESELEKTOR LIVE

NEONSCHWARZ

Straßentheater ist satt am Start:
MADEMOISELLE ORCHESTRA
DANCEPARADER SUPERSTAR
COMPAGNIE ALBEDO
COMPAGNIE ECART
THE FOUR SHOPS
THEATER FLATS
HEINZ BAUT
KLAUS DER GEIGER
GANZENFANFARE
DREHDI
FLOH CIRCUS
KLANG-LABYRINTH
KLÖTZCHENWELT

Und jetzt – täterätä – die Antwort auf die Frage schlechthin: Wie teuer wird den nun der Spaß?

Fest: 8,00Euro / Tageskarte (im Vorverkauf ab Mai inklusive RMV Bus- & Bahnticket für Hin- und Rückfahrt)
Festivaltageskarte: 25,00Euro / Tageskarte (im Vorverkauf ab Mai inklusive RMV Bus- & Bahnticket für Hin- und Rückfahrt)

Festival Dauerkarte: 46,50Euro (im Vorverkauf ab sofort inklusive RMV Bus- & Bahnticket über alle drei Tage)
Familiensonntag: 6,00Euro (nur an der Tageskasse und ohne RMV Bus- & Bahnticket )
Für Kinder unter 13 Jahren ist der Eintritt an allen drei Tagen frei.

ACHTUNG:
Bis Mai sind nur Dauerkarten erhältlich. Diese, wie auch die Tageskarten, die es ab Mai im Vorverkauf gibt, sind an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich. Es fallen die üblichen Gebühren an.
Ab Mai verkaufen wir zusätzlich an ausgewählten Standorten unsere eigenen Hardtickets ohne Aufschlag von Gebühren.

Info und Veranstaltungsort
Anfahrt und Lageplan
Folklore Festival – Volkswirtschaft UG (haftungsbeschränkt)
Murnaustr. 1
65189 Wiesbaden
Tel. 0611-97445-0
Fax. 0611-97445-20
E-Mail: info@schlachthof-wiesbaden.de
Bürozeiten:
Mo-Fr, 9:00-17:00

Schlachthof Kulturzentrum Wiesbaden

Aktuelles Veranstaltungs-Progamm im Schlachthof 

Tickets

Kulturzentrum Schlachthof wiesbadenDas Kulturzentrum Schlachthof ist ein essentieller Bestandteil des Wiesbadener Kulturlebens, es bietet eine Alternative zum traditionellen „Hochkulturprogramm“ der Landeshauptstadt. Unter anderem werden eine Vielzahl von Rock-, Metal- und Punk-Konzerten, Musikpartys,Poetry Slams sowie Lesungen für alle Altersgruppen angeboten. Einen weit über Wiesbaden hinausreichenden internationalen Ruf genießt das Schlachthofgelände in der Graffiti-Szene. (Text: Wikipedia)

© massow-picture Im alten Kesselhaus des Turm entstand das neue 40/60  mit guten Getränken- und preiswertem Speiseangeboten.
© massow-picture Im alten Kesselhaus des Turm entstand das neue 40/60 mit guten Getränken- und preiswertem Speiseangeboten.

Neu erstanden ist das alte Kesselhaus mit  dem 40/60 und der Räucherkammer, ein neuer Szenetreff für Alt- und Jung-Freaks mit viel Platz und guter Atmosphäre zum Treffen, Plaudern, Trinken, Feiern und neue Pläne schmieden, in wärmeren Jahreszeiten auf der Terrasse.

ProjekteFolklore Festival (Nachfolge von Folklore im Garten)

Auftritt kulturzentrum SchlachthofSeit 1976 in Wiesbaden etabliert, fand das ehemalige Folklore im Garten nach einer Neuausrichtung unter dem Namen Folklore Festival auf den Wiesen des Kulturparks am Schlachthof eine neue feste Heimat. Auf dem dreitägigen Open Air Festival mit circa 30 000 BesucherInnen am letzten August Wochenende im Jahr traten berühmte Künstler auf wie: Fettes Brot, Wir Sind Helden, Sportfreunde Stiller, Kraftklub oder Casper. Ebenso spielen regionale Künstler oder szenigere Bands wie Kitty, Daisy & Lewis oder The Apples.

„Das Festival verbindet widerständlerischen hippiesquen Charme mit Web 2.0 Popkultur – durch über 100 Ständen von Antifa bis Bratschinken, mit Straßenkünstlern oder Graffiti Artists aus der ganzen Welt. Die Eintrittspreise liegen mit rund 10,00 € für ein Tagesticket bewusst niedrig, um dieses Festival allgemein zugänglich zu halten.“ (Text: Schlachthof)

Adresse
Kulturzentrum Schlachthof Wiesbaden e.V.
Murnaustr. 1
(ehemals Gartenfeldstraße 57)
65189 Wiesbaden
Tel. 0611-97445-0
Fax. 0611-97445-20

 

Murnau-Filmtheater

Aktuelles Programm im Murnau-Filmtheater

© Murnau Filmtheater
© Murnau Filmtheater

Das Wiesbadener Murnau-Filmtheater ist als Zentrum  des Filmhauses der Murnau-Stiftung und des Filmarchivs mit über 6000 Stummfilmen, Tonfilmen und Kurzfilmen aus mehr als sechs Jahrzehnten deutscher Filmproduktion ein ganz besonderer Kinospielbetrieb mit: Mit täglich wechselndem Filmangeboten hat die Öffentlichkeit hier die Möglichkeit Teile des einzigartigen und geschlossenen Filmstocks zu sehen, die – bis auf geringe Ausnahmen – ansonsten kaum mehr zu betrachten wären.

Darüber hinaus finden im Multi-Funktionsbereich des Filmtheaters  zahlreiche Veranstaltungen und Ausstellungen statt, welches auch als repräsentativer Ort für Events gemietet werden kann.

Die Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung vergibt den jährlichen Murnau-Kurzfilmpreis. Mit dem Preis werden Spiel-, Dokumentar- und Animationsfilme zur Nachwuchsförderung ausgezeichnet. Der Murnau-Kurzfilmpreis, der während des Wiesbadener Exground-Filmfestes in der Caligari-Filmbühne vergeben wird, zählt bundesweit zu den begehrtesten Auszeichnungen dieser Art, da er für die FFA-Kurzfilmförderung relevant ist. In den Preisträgerlisten seit 1995 finden sich Kurzfilme von Pepe Danquart, Tyson Montgomery, Jochen Alexander Freydank, Fatih Akin und Florian Henckel von Donnersmarck. 

Weitere Höhepunkte im Murnau-Filmtheater
 Naturfilm-Nacht
 Weltfrauentag im Murnau-Filmtheater

Zu den bekanntesten Titeln des Murnauer Filmbestands  zählen unter anderem: DAS CABINET DES DR. CALIGARI (1919/20),METROPOLIS (1925/26),  DER BLAUE ENGEL (1929/30), DIE DREI VON DER TANKSTELLE (1930), MÜNCHHAUSEN (1942/43), GROSSE FREIHEIT NR.7(1943/44).

Preise und Reservierungen

  • Eintritt  6 € (Normalpreis), 5 € (ermäßigt)
  • bei Filmen mit Überlänge werden  1 € und bei 3D-Filmen 2 € auf den Normal- bzw. Ermäßigungs-Preis aufgeschlagen.
  • Reservierung (Mo – Fr, 10 – 12 Uhr)
    Carmen Prokopiak, Telefon 0611 – 97708-41
    Email: filmtheater@murnau-stiftung.de

Adresse
Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung
(
Filmhaus und Murnau-Filmtheater)
Murnaustraße 6
65189 Wiesbaden
Deutschland
Tel.: +49 611 97708-0
Fax: +49 611 97708-29
Email: filmtheater@murnau-stiftung.de
Anfahrtskizze hier

Die Kunst des Klaren Denkens

die_kunst_des_klaren_denkens-9783423348263Rolf Dobelli
Die Kunst des klaren Denkens
TASCHENBUCH
Euro 8,90 [D] 9,20 [A]
Durchgehend farbig illustriert
256 Seiten
ISBN 978-3-423-34826-3
10. Auflage, April 2015

 

 

Sehr empfehlenswert, insbesondere als Geschenk, bei dem Sie nichts falsch machen können. Der Autor hat es äußerst klug verstanden, trockene sozialwissenschaftliche Forschungserkenntnisse über die menschlichen Wahrnehmungstücken und Verhaltensparadoxa in einen amüsant kompetenten Text zu gießen (rhein-main.eurokunst.com).

Der Bestseller jetzt im Taschenbuch!
Nur weil Millionen von Menschen etwas für richtig halten, ist es noch nicht richtig. Warum wir trotzdem daran glauben, steht in diesem Buch. Oder auch warum wir uns selbst für schlauer halten, als wir sind – und den anderen im Gegenzug für dümmer. Jedem von uns unterlaufen Denkfehler. Und zwar systematisch – wir irren also immer wieder in dieselbe Richtung. Das logische, vernünftige Denken und Verhalten bleibt dann auf der Strecke. Diese Denkfehler können verheerend sein für unsere Finanzen, unsere Karriere und unser Glück. Unser Gehirn ist für ein Leben als Jäger und Sammler optimiert. Heute aber leben wir in einer radikal anderen Welt. Doch wer weiß, wie leicht man sich irren kann, ist besser gewappnet. Rolf Dobelli nimmt die tückischsten Denkfallen unter die Lupe, in die wir immer wieder tappen.

Warum
•abwarten und nichts tun eine Qual ist
•wir Friedhöfe besuchen sollten
•Konsens gefährlich sein kann
•wir die Vergangenheit ignorieren sollten
•vernünftige Menschen nicht an die Vernunft appellieren
•wir uns keinen Drink spendieren lassen sollten
•Kekse besser schmecken, wenn es nur wenige gibt
•wir gegenüber Autoritäten respektlos sein sollten
•es keine ausgleichende Kraft des Schicksals gibt
•mehr weniger ist
•uns böse Gesichter schneller auffallen als freundliche
•Teams faul sind
•wir nie selber schuld sind
•Erfahrung manchmal dumm macht
•ein gefaltetes Blatt unser Denken übersteigt
Nicht immer lohnt es sich, klar zu denken …

»Klar zu denken ist aufwendig. Darum: Wenn der mögliche Schaden klein ist – zerbrechen Sie sich nicht den Kopf und lassen Sie die Fehler zu. Sie leben besser damit … solange Sie aufpassen, wenn es um die Wurst geht.« Rolf Dobelli

Im Buchhandel oder hier:

Resilienz Das Geheimnis psychischer Widerstandskraft

resilienz-9783423348454Christina Berndt
Resilienz
288 Seiten
ISBN 978-3-423-34845-4
2. Auflage, April 2015

 

 

 

 

Sehr Informativ, hervorragend strukturiert und recht hilfreich für alle, die ihre innere Widerstandskraft wiederentdecken, stärker entfalten oder anderen dabei helfen möchten.
Illusionär wäre jedoch anzunehmen jeder Mensch könne, wenn er sich nur genügend bemühte, gleichsam „cool“ werden und allen Stress und Erschütterungen des Lebens wie an an einem Lotusblatt abgleiten lassen. Wer diese trügerische Erwartung nicht hegt, dem sei Resilienz Das Geheimnis psychischer Widerstandskraft von Christina Berndt, einer promovierten Wissenschaftsjournalistin, wärmstens empfohlen (rhein-main.eurokunst.com)

Krisen in Chancen verwandeln
Trotz allen Wohlstands fühlen sich die meisten Menschen ständig unter Druck. Und das Monster der Leistungsspirale lauert nicht nur im Arbeitsalltag, sondern auch im Beziehungsleben. Nun kann man den Anforderungen der modernen Welt nicht so einfach entfliehen. Wie gut wäre es also, so etwas wie Hornhaut auf der Seele zu haben! Eine Lebenseinstellung, die den Blick freudig nach vorn lenkt statt in Trauer zurück.

Die Kraft zum optimistischen Blick in die Zukunft
»Resilienz« nennen Psychologen die geheimnisvolle Kraft, aus einer deprimierenden Situation wieder ins volle Leben zurückzukehren, Widerstand zu leisten gegen die Zumutungen der Umwelt; den Blick optimistisch nach vorn zu lenken, aus einer Selbstsicherheit heraus zu handeln, die den Großteil der Kritik abprallen lässt und gezielt nur das verwertet, was konstruktiv ist.

Das Geheimnis der Lebenstüchtigen
Die Wissenschaftsjournalistin Christina Berndt erzählt in ›Resilienz‹ mit vielen Beispielen, welch hilfreiches Rüstzeug manchen Menschen von Natur aus mitgegeben ist, und geht anhand der neuesten Forschungen der Frage nach, wie es dazu kam. Sie gibt aber auch ganz praktischen Rat und zeigt Wege auf, wie man sich künftig besser durch die großen und kleinen Krisen des Lebens manövrieren kann. Denn obwohl die Fundamente der psychischen Widerstandskraft schon in frühester Kindheit gelegt werden, so lassen sie sich doch auch später noch aushärten, falls man die richtigen Strategien kennt. Christina Berndt deckte den Organspendeskandal auf und erhielt dafür den renommierten Wächterpreis der Tagespresse. Zudem war sie für den Henri-Nannen-Preis 2013 in der Kategorie ›Investigation‹ nominiert.

Im Buchhandel oder hier:

Ein Diktator zum Dessert

romantipp: ein diktator zum DessertFranz-Olivier Giesbert
Ein Diktator zum Dessert
Roman
Originaltitel: La cuisinière d’Himmler
Originalverlag: Éditions Gallimard, Paris 2013
Aus dem Französischen von Katrin_Segerer

Deutsche Erstausgabe
Paperback, Klappenbroschur, 336 Seiten, 13,5 x 21,5 cm, 14,99 Euro,
ISBN: 978-3-570-58538-2

 

Eine ähnliche groteske Geschichte wie  Jonas Jonassons „Der Hunderjährige, der aus dem Fenster stieg und verschwand“: einfach hinreißend komisch und amüsant! (rhein-main.eurokunst.com)

Rose ist 105 Jahre alt, eine begnadete Köchin mit einem kleinen Restaurant in Marseille. Sie hat den Genozid an den Armeniern, die Schrecken der Nazizeit und die Auswüchse des Maoismus erlebt. Deshalb hat sie vor nichts und niemandem mehr Angst. Für den Fall, dass ihr jemand blöd kommt, trägt sie immer einen Colt in der Tasche. Sie lässt sich von Mamadou, ihrem jugendlichen Gehilfen im Restaurant, auf dem Motorrad durch Marseille kutschieren, hört Patti Smith, treibt sich im Internet auf Singlebörsen herum und denkt auch im biblischen Alter immer nur an das Eine. Und sie meint, dass sie nun alt genug ist, ihre Memoiren zu schreiben: Um das Leben zu feiern und die Weltgeschichte das Fürchten zu lehren.

Im Buchhandel oder hier:

Kein Leben ohne Minibar

Roman-Buchtipp zu Ostern: Kein Leben ohne Minibar
Will Wiles Kein Leben ohne Minibar

Originaltitel: The Way Inn Originalverlag: Fourth Estate (HarperCollins), London 2014 Aus dem Englischen von Sabine Lohmann Deutsche Erstausgabe Paperback, Klappenbroschur, 320 Seiten, 13,5 x 21,5 cm ISBN: 978-3-570-58548-1

 

Sehr empfehlenswert für alle, die  mit einer guten Brise aus Horror, Spannung und englischen Humor schmunzelnd entspannen möchten (rhein-main.eurokunst.com).

In diesem saukomischen Werk  spießt Wiles die Abgründe auf, die sich hinter den glatten Fassaden unserer modernen Welt auftun.

Neil Double hat einen ungewöhnlichen Beruf: Stellvertretend für zahlungswillige Kunden besucht er Konferenzen und Messen. Dieses anonyme Leben zwischen Flughafenlounge und Hotelzimmer ist wie geschaffen für diesen eigensinnigen Einzelgänger, besonders die globale Hotelkette Way Inn hat es ihm angetan. Neils Welt gerät jedoch aus den Fugen, als er spätnachts an der Hotelbar auf die geheimnisvolle Frau trifft, der er schon einmal unter höchst bizarren Umständen begegnet ist. Bei ein paar Whiskys erzählt sie ihm von geheimnisvollen Vorgängen im Way Inn. Als die schöne Unbekannte plötzlich verschwindet, landet Neil auf der Suche nach ihr in einem aberwitzigen Alptraum, der ihn immer tiefer in die endlos labyrinthischen Flure des auf einmal gar nicht mehr so vertrauten Hotels führt.

Im Buchhandel oder hier: